 |
| Bộ sưu tập xuân - hè 2006 của nhà thiết kế trẻ Minh Khoa. Ảnh: C.T.V |
|
Những chuyến xuất ngoại dồn dập của các nhà thiết kế thời trang tài năng để cùng tranh tài với đồng nghiệp quốc tế, những giải thưởng mà họ dành được từ các cuộc thi thời trang quốc tế mở ra kỳ vọng hội nhập quốc tế của ngành thời trang Việt Nam. Tuy nhiên, còn quá sớm để những kỳ vọng này trở thành hiện thực trong điều kiện thời trang Việt Nam còn sơ khai như hiện nay.
Thời trang ứng dụng chưa có tiếng nói
Thành công lớn nhất của ngành thời trang Việt Nam thời gian gần đây là sự nở rộ của đội ngũ những nhà thiết kế trẻ. Ngoài những cái tên đã để lại nhiều dấu ấn như Võ Việt Chung, Lê Minh Khoa, Công Trí, Quốc Bình, Trương Thanh Long, Trọng Nguyên, Kiều Việt Liên, Thanh Tùng,... còn có những tên tuổi rất mới, được đánh giá cao như Huyền Mi, Thiên Toàn, Xuân Thu, Công Khanh, Trọng Toàn, Tấn Phát, Thương Huyền, Nguyên Hoàng, Diệu Anh, Hoài Sang, Thu Giang, Nhật Huy...
Với những thành công mà đội ngũ nhà thiết kế trẻ thu hoạch được từ các “đấu trường” thời trang trong nước và quốc tế, nhiều người tin tưởng rằng việc hội nhập của thời trang Việt Nam với quốc tế không phải là chuyện quá xa vời. Điển hình là những bộ trang phục áo dài truyền thống và cách điệu được khắp thế giới biết đến. Nhà thiết kế Việt Nam liên tiếp tham gia các đợt liên hoan thời trang quốc tế diễn ra ở Hồng Kông, Singapore, Thượng Hải...
Tuy nhiên, theo nhận xét của nhà thiết kế Sĩ Hoàng: “Thời trang biểu diễn ấn tượng chỉ là cuộc trình diễn ý tưởng, mang đậm dấu ấn thương hiệu. Và ở những cuộc thi này, các nhà thiết kế Việt Nam có thể giành giải thưởng. Trong khi thời trang ứng dụng mới là thời trang chuyên nghiệp, đỉnh cao của thời trang là sự đón nhận của người tiêu dùng. Thực tế, thời trang ứng dụng của Việt Nam hoàn toàn chưa có tiếng nói với ngay cả thị trường trong nước, huống chi là quốc tế. Để có thể hội nhập, thời trang Việt Nam phải mất ít nhất 5 năm hoặc 10 năm nữa”.
Chất liệu nghèo nàn, kiểu mẫu đơn điệu
Theo nhà thiết kế Võ Việt Chung, chất liệu là một trong những yếu tố rất quan trọng để có thể nói lên tính chất độc đáo, mới lạ của thời trang. Tuy nhiên, “cho đến nay, ngoài những chất liệu gấm, lụa, thổ cẩm hoặc lãnh mỹ, Việt Nam không biết giới thiệu gì với người tiêu dùng nước ngoài”. Theo anh, nếu như vài năm trước, thổ cẩm, nhung... của Việt Nam có thể tạo ít nhiều ấn tượng với người nước ngoài thì hiện nay, nó đã quá bình thường với họ. “Trong khi đó, các nhà thiết kế trẻ còn sử dụng chất liệu vải ký ngoài chợ cho những bộ trang phục của mình thì việc tạo ấn tượng là điều hết sức khó khăn” - anh nhận xét. Cùng với quan điểm này, nhà thiết kế Sĩ Hoàng nhận định: “Ngay cả lụa, gấm của Việt Nam cũng thua xa với lụa của những nước láng giềng như Thái Lan thì việc hội nhập là chuyện khó khăn”. Chất liệu nghèo nàn là thế nhưng đội ngũ design vải còn là khái niệm khá xa lạ trong ngành thời trang Việt Nam hiện nay.
Bên cạnh đó, kiểu mẫu quá đơn điệu cũng là bước cản của thời trang Việt Nam trên con đường hội nhập. Cũng theo nhà thiết kế Sĩ Hoàng, do thiếu thông tin cũng như tầm nhìn, nhu cầu của người tiêu dùng nên thời trang Việt Nam hiện nay đang đi theo hướng phong trào. Nhà thiết kế Võ Việt Chung nhận xét: “Những kiểu mẫu của thời trang Việt Nam chưa có gì ấn tượng. Ngay cả những bộ sưu tập được đánh giá cao nhất cũng nhan nhản trên truyền hình cáp”. Còn với nhà thiết kế Sĩ Hoàng, đa phần các mẫu thiết kế hiện nay giống nhau về kiểu mẫu. “Nếu không gắn tên của nhà thiết kế, khán giả khó nhận ra bộ sưu tập đó của ai. Các nhà thiết kế hiện đang bắt chước nhau về kiểu mẫu, chưa ai có thể tạo ra một phong cách riêng cho những bộ sưu tập của mình. Ví dụ, nếu như Lê Minh Khoa sử dụng chất liệu ren thì hàng loạt bộ sưu tập của các nhà thiết kế khác cũng sử dụng ren... tình hình chung hiện nay là các nhà thiết kế chưa thể tạo ra dấu ấn của riêng mình”.
Theo Thùy Trang - (NLĐ)
|
